《2019 臺北流行音樂國際論壇》第二場#跨域整合:創一個超越想像的未來世界

《2019 臺北流行音樂國際論壇》第二場#跨域整合:創一個超越想像的未來世界

活動資訊

場次

2019/10/22 (二)

09:00~17:10

場地

其他

主辦單位

臺北市政府文化局、臺北流行音樂中心

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免費

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活動內容

Next Dimension 未來舞台
當娛樂體驗的型態以超乎想像的速度演變,流行音樂該如何突破框架,跨入下一個維度?
音樂作為敘事的載體,形式從以往聽覺的單向輸入,逐漸轉變成更豐富的感官體驗。在一場精彩的演唱會中,觀眾被空間所營造的氛圍引領,在聲光與數位藝術的觸動下,全然沈浸於豐彩的故事中。而一手打造現場的創意工作者,如何因著科技的發展,讓歌手的音樂和理念透過超越想像的演出而被理解,使觀眾產生共鳴。
2019 臺北流行音樂國際論壇聚焦於音樂世界的新維度,邀請來自全球的創意高手,分享他們如何跨越文化和語言的樊籬,將群體記憶融入沈浸式體驗;如何挑戰不同媒材,用美學敘事提供音樂新體驗;如何製作創新型態的音樂內容,走向全球市場。這是一場為音樂工作者和演出製作職人量身定作的國際論壇,歡迎您一起來分享經驗和交流觀點,為走向無限可能的創作旅程補充能量。
 
《第二場》 2019年10月22日
跨域整合:創一個超越想像的未來世界
觀看介面的改變,使全世界的視覺語彙在十年間經歷了極大的跨越。從音樂內容出發,如何跨越專業融合並創新,創造出緊扣核心,卻能超越原媒介價值的加值思維?全端品牌打造更考驗設計者對於創意的整合力,從前端發想、形象視覺到媒材之間的運用,再將現場表演、數位影像、燈光及舞台設計等完美交融,才能夠展現出敘事美學為核心的魅力。
Jesse Lee Stout 與英倫搖滾天團 MUSE 攜手合作,以2018全新專輯《Simulation Theory 模擬理論》的概念為基礎,融匯80年代經典流行文化與科幻元素,突破以往音樂專輯的框架,發展出延續性極強的主題內容:專輯包裝、宣傳照、音樂錄影帶、VR遊戲、周邊商品;與 Sooner Routhier 用想像力創造嘆為觀止的舞台世界,完成一場全端音樂製作的歷程。「音樂+」的延伸不只完整了核心敘事,更為流行音樂產業精彩詮釋了何謂全方位的品牌思維。期待由兩位講師的分享,讓與會者一探創意整合的關鍵。
 
 論 壇 議 程 
2019年10月22日 (二)
09:00-10:00 報到
10:00-12:00 主題演講 A
12:00-13:30 午餐
13:30-15:30 主題演講 B
15:30-15:40 休息
15:40-17:10 焦點座談
 
 講 者 介 紹 
Metaform.Studio Logo
Jesse Lee Stout|創意總監
創意總監 Jesse 在娛樂設計、藝人品牌、互動媒體和影像內容等領域展現豐沛的創意能量,為 MUSE、Imagine Dragons、Linkin Park、Drake、Rihanna、Jay-Z、The Weeknd、鄧紫棋⋯⋯等知名音樂人打造沈浸式體驗和視覺識別設計。曾任教於加州藝術學院(California Institute of the Arts),2018年,他的平面設計作品獲洛杉磯郡立美術館(LACMA)永久收藏。
「我覺得工作中最有趣的地方,是沉浸在歌手的音樂小宇宙裡,探索歌迷喜愛他們的原因。」Jesse用他獨到的美學和不受束縛的想像,讓每個音樂的靈魂被世界看見,開啟一段人與音樂的對話。
Metaform.Studio
Metaform.Studio 於2018年由曾帶領 Moment Factory 洛杉磯創意團隊的 Jesse Lee Stout 所創立,為音樂娛樂的藝術家建立獨特的視覺識別,在豐富且充滿感染力的敘事風格下保有脈絡清晰的品牌意識,以當代美學與跨域視野,為品牌創作緊扣故事與理念的多樣化視覺語彙。
除了之前合作過的當代知名樂團 Linkin Park、Imagine Dragons、Red Hot Chili Peppers 等,開始參與 MUSE 《Simulation Theory 模擬理論》專輯的完整概念創意,近期剛完成 Seal 的最新巡演。專注於全端品牌打造的 Metaform.Studio,相信將會以對藝術的洞察力,創造出更多令人驚喜的現場體驗。

Sooner Rae Creative Logo
Sooner Routhier|創辦人
身為燈光設計師,Sooner 習慣由聽覺出發,從音樂的起伏脈動中,感受出與之對應,豐富且飽滿的色彩與樣貌,和 Bon Jovi、Rihanna、The Weeknd 等一線歌手的合作經驗,讓她在娛樂產業累積了更多能量,繼而挑戰製作設計和演唱會製作的工作。2015年 Imagine Dragons 的《Smoke and Mirrors》巡迴演唱會為她贏得了現場演出奧斯卡之稱的帕納利燈光設計獎(Parnelli Awards)。
「在演唱會中運用燈光和視覺傳達表演者的想法,可以把觀眾和表演者連結起來」Sooner 帶領觀者遊走於每一個觸動感官的瞬間,進入隱藏在旋律與節奏裡的世界。
Sooner Rae Creative 
由全球娛樂產業的領導創意人 Sooner Routhier 成立,為當今最具代表性的音樂人 The Weeknd、KISS、Imagine Dragons、Halsey、G-Eazy 創造經典的表演現場,將他們所有天馬行空的想像:鼓手坐在雲霄飛車上 solo、樂器噴射火熖、每晚以火點亮場館的天花,化為令人驚豔的設計,打破舞台和燈光的極限。
自2017年開始,與世界知名作曲家 Ramin Djawadi 合作,為HBO自製影集《Game of Thrones 冰與火之歌:權力遊戲》打造巡迴世界的現場音樂會,提煉劇中世界的故事元素,注入新的設計脈絡,激起觀眾最深的情感共鳴。

 與 談 人 
羅申駿 Johnason Lo|JL Design 
以其前瞻性的思維與國際頻道的製作流程與專業知識,打破台灣業界固有模式,成立 JL DESIGN,台灣首間著重在動態影像設計的公司,2016年成立上海分公司;除了在動態影像設計領域擔任開創者的角色外,同時也為亞洲電視頻道/廣告進行整體創意發想與設計執行。2009年,成為第一間為中東半島電視台提供整體視覺規劃與設計的亞洲公司。
對 Johnason 來說,「設計」不只是解決問題的方法,更是一種思考與意念的表達。因此不斷地挑戰自己,發展動態影像的創意可能性,多次參與跨領域的數位裝置作品,近年擔綱策劃多個重要頒獎典禮與展演活動:台灣2015、2016、2018、2019金曲獎頒獎典禮視覺設計統籌、台灣金點設計獎頒獎典禮統籌、2015台灣文博會分區策展人、2015-2017政問新媒體策展人、2016台北WDC世界設計之都主視覺設計。帶領 JL DESIGN 持續用創意策展人的角色創造不同的設計,突破視覺的疆界。
 
 報 名 資 訊 
報名時間:2019 年 10 月 1 日 (二) 12:00 開放報名頁面,額滿即關閉報名頁面。
報名資格:演唱會製作產業工作者。
報名方式:一律透過 ACCUPASS 活動網頁進行上網報名。
 
地點
台灣台北市市民大道三段178號7樓 (忠泰集團之「忠泰講廳」, 捷運忠孝新生站4號出口)

協/合辦單位

承辦單位

必應創造股份有限公司

指導單位

文化部

聯絡資訊

(02) 2794-0259
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