《2019 臺北流行音樂國際論壇》 | 創意催化:造一場當代的共同記憶

《2019 臺北流行音樂國際論壇》 | 創意催化:造一場當代的共同記憶

活動資訊

場次

2019/10/08 (二)

09:00~17:00

場地

其他

主辦單位

臺北市政府文化局、臺北流行音樂中心

購票資訊

免費

線上報名

活動內容

Next Dimension 未來舞台

當娛樂體驗的型態以超乎想像的速度演變,流行音樂該如何突破框架,跨入下一個維度?

音樂作為敘事的載體,形式從以往聽覺的單向輸入,逐漸轉變成更豐富的感官體驗。在一場精彩的演唱會中,觀眾被空間所營造的氛圍引領,在聲光與數位藝術的觸動下,全然沈浸於豐彩的故事中。而一手打造現場的創意工作者,如何因著科技的發展,讓歌手的音樂和理念透過超越想像的演出而被理解,使觀眾產生共鳴。
2019 臺北流行音樂國際論壇聚焦於音樂世界的新維度,邀請來自全球的創意高手,分享他們如何跨越文化和語言的樊籬,將群體記憶融入沈浸式體驗;如何挑戰不同媒材,用美學敘事提供音樂新體驗;如何製作創新型態的音樂內容,走向全球市場。這是一場為音樂工作者和演出製作職人量身定作的國際論壇,歡迎您一起來分享經驗和交流觀點,為走向無限可能的創作旅程補充能量。
 
《第一場》 2019年10月8日
創意催化:造一場當代的共同記憶
流行音樂的敘事及觀點,在創意建構的沈浸式體驗中被重新定義,作品演繹透過多方位的視角,運用影像、燈光、舞台佈景、特效和裝置,放大音樂與表演帶來的情緒渲染和感官震撼,向觀眾訴說一段深刻的故事。在創意的催化下,觀眾與演出者的界線被消弭,更融入當下的情境之中,感受跨越虛實又充滿驚喜的音樂現場。
2017年日本流行天后安室奈美惠在40歲生日當天宣告,將在隔年的出道紀念日引退,震驚日本及亞洲的樂壇。擔任她演唱會幕後推手多年的 ON THE LINE 找來頂尖的多媒體娛樂公司 Moment Factory,聯手打造《namie amuro Final Tour 2018 ~Finally~》,一個專屬於安室奈美惠和歌迷的奇幻世界。如何在25年的作品中選出超越世代的金曲歌單?如何回應歌手成長歷程及歌迷的共同記憶,在復刻與創新間凝聚共感?如何在跨文化的溝通合作中,找出具共鳴的敘事脈絡?兩組國際大師從演唱會製作和視覺創作切入,重現這位傳奇歌姬用笑容和大家說再見的動人舞台。
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 論 壇 議 程 
2019年10月8日 (二)
〈2019年9月18日中午12點開放報名〉
09:00-10:00 報到
10:00-11:20 主題演講 A
11:20-11:30 休息
11:30-12:50 主題演講 B
12:50-14:00 休息
14:00-15:20 主題演講 C
15:20-15:30 休息
15:30-17:00 焦點座談
 講 者 介 紹 
On the Line logo
西茂弘 Shigehiro Nishi|社長
演唱會製作及主辦公司 ON THE LINE 社長。西茂弘的職涯開始於日本現場表演娛樂公司龍頭的 Kyodo Tokyo,除了製作演唱會,他也籌辦過許多西洋流行巨星的日本巡迴,包括 Rolling Stones、Michael Jackson、Madonna、Mariah Carey⋯⋯等。專業的製作統籌經驗,讓他成為日本最大唱片集團 Avex 的創辦推手。2000年自 Kyodo Tokyo 的製作部門獨立,成立 ON THE LINE,與多位 J-Pop 的代表歌手合作:安室奈美恵、globe、SMAP、濱崎步及 T.M.Revolution。
西茂弘將多樣化的商業經歷及創新思維延伸至日本娛樂產業的全球佈局及內容開發,拓展日本演唱會進入亞洲市場,製作融合動漫及流行音樂的新型態演出《Gundam Seed Festival》。深耕Live現場30多年的他,是亞洲娛樂產業最具影響力的指標人物之一。
ON THE LINE
日本領先的演唱會製作及主辦公司,舉辦過無數日本頂尖音樂人的非凡音樂盛宴,從流行音樂的    SMAP、濱崎步、中島美嘉,搖滾天團 BOØWY 的主唱冰室京介和吉他手布袋寅泰,到現代古典的葉加瀨太郎演奏會,用豐富的產業知識精準掌握各種音樂類型,創造出一場場經典演出。
ON THE LINE 同時是日本與國際娛樂產業的重要橋接者,引進 Paul McCartney、Backstreet Boys、Madonna、Britney Spears 等國際巨星和亞洲知名歌手寶兒、東方神起、TWICE 的日本巡迴演唱會,推動日本原創的動漫秀《Japan Anime Live》及《Hello Kitty Live》,以本國市場作為匯聚,串連亞洲、歐美網絡,帶領日本流行音樂與娛樂內容走向更開闊的世界級舞台。

多媒體娛樂公司 Moment Factory logo
Francesco Fiore|東京辦公室執行總監
Francesco 在歐洲和日本的娛樂產業擁有豐富的經歷,從電子音樂、數位內容到演唱會的製作和發行,管理過新創、合資及策略聯盟等不同的商業型態,兼具藝術家的創意和企業家的執行力。2004年開始和 ON THE LINE 的西茂弘社長合作,攜手將日本娛樂內容行銷海外,包含安室奈美惠的中國巡迴、集結日本動漫重要角色的現場真人表演秀《Japan Anime Live》及《Hello Kitty Live》。今年,他的音樂作品《Solution》被法國電音教父 Laurent Garnier 選入巴黎《Electro》展覽中代表30年電音發展史的127支單曲之一。
「跨文化的經歷帶給我獨特的視角,讓我能發掘不同於刻板印象的文化面貌。」從倫敦、巴黎、米蘭到東京,現任 Moment Factory 東京辦公室執行總監的 Francesco,如何轉譯不同文化的創意語彙,連結世界各地的創作者,相信將為論壇帶來橫跨娛樂製作及整合的獨到觀點。
Mariano Leotta|多媒體總監
Mariano 是 Moment Factory 的多媒體總監,也是一名新媒體藝術家。他擅於將抽象的創意,透過多媒體和互動裝置具象化,創造獨特風格的視覺設計及沈浸式空間,賦予現場演出更迷人的感染力和能量。他的代表作品包含 Red Hot Chili Peppers、鄧紫棋、安室奈美惠、Childish Gambino 的巡迴演唱會,和日本大型狂歡舞台劇《KEREN》。他原創的多媒體裝置《SYN》和互動舞蹈《Elektro-kokon》曾受邀參加著名的莫斯科雙年展、米蘭設計週及國際電子藝術研討會。
Mariano 曾說「多媒體藝術帶給我無限的創作自由,是我無法割捨的初心。」他用熱情和好奇心挖掘深藏在音樂旋律中的視覺語言,尋找歌手音樂歷程的經典元素,轉化成一幕幕演唱會場景,留給觀眾最難忘的回憶。
Moment Factory 
「We do it in public」是多媒體娛樂公司 Moment Factory 的創作理念,運用深植於DNA中的創造力和熱情,打造充滿想像和驚奇的沈浸式體驗,像是一把數位的營火,重新連結和聚集人們,分享更多的故事。
成立於2001年,與同樣來自加拿大蒙特婁的太陽劇團合作,讓 Moment Factory 一腳踏入了娛樂世界。在 Nine Inch Nails 的 《Lights in The Sky》巡迴演唱會將舞台變成像樂器一般的音像互動裝置,以及 Madonna 超級盃中場秀中令人印象深刻的華麗視覺饗宴,展現 Moment Factory 不斷突破的想像,放大音樂和現場演出的情感與活力,帶給領觀眾前所未有的感動瞬間。
Moment Factory 陸續和更多傑出的音樂人合作,包含 Imagine Dragons、MUSE、Arcade Fire、 Red Hot Chili Peppers、Ed Sheeran 和安室奈美惠,讓演唱會不斷進化,探索無限可能。

 與 談 人 
黃子佼
流行音樂,特別是Live演唱會對於黃子佼而言,是一場直擊於心的共鳴。不論在台前或幕後,他都有令人驚豔的好成績。1988年出道,擁有許多廣播電視代表作。站上舞台,他是金曲獎、金馬獎、金鐘獎三金主持人,曾獲一座廣播金鐘獎及四座電視金鐘獎,更在2018年底推出個人專輯《Live & Life》,作品備受音樂圈好評;投入幕後,他創作過近百首歌詞,十餘本著作橫跨音樂、潮流和藝術等題材,並曾創辦音樂雜誌《PLAY流行樂刊》,是台灣最早研究東洋音樂的教父級人物,在流行音樂產業界有難以忽視的影響力。
「如何透過技術的突破,讓舞台具備更豐富的層次?當製作遇到困難時,如何化險為夷?」對於受邀擔任臺北流行音樂國際論壇的與談人,黃子佼有所期待。當下最受關注的沈浸式體驗,他將故事、情節擺在首位,因此而生的Live魅力和氛圍才能留下感動和回憶。
 
 報 名 資 訊 
報名時間:2019 年 9 月 18 日 (三) 12:00 開放報名頁面,額滿即關閉報名頁面。
報名資格:演唱會製作產業工作者。
報名方式:一律透過 ACCUPASS 活動網頁進行上網報名。

 

地點
台灣台北市市民大道三段178號7樓 (忠泰集團之「忠泰講廳」, 捷運忠孝新生站4號出口)

協/合辦單位

承辦單位

必應創造股份有限公司

聯絡資訊

(02) 2794-0259
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